
Nguồn ảnh:https://www.bostonglobe.com/2025/06/24/arts/boston-calling-gap-year/
Bạn sẽ trả bao nhiêu để cảm thấy như một người trưởng thành trẻ tuổi trở lại? Để tự do rơi vào một đại dương âm thanh được chọn thẳng từ thời thanh xuân hoặc hai mươi tuổi của bạn và quên đi thời gian và ngày tháng?
Đó là mức giá cho vé ba ngày tại phiên bản Boston Calling tháng 5 vừa qua, một sự kiện mang lại cảm giác hoài niệm đồng thời khai thác các thập kỷ trước với những cái tên như Dave Matthews Band, Public Enemy, Sublime, The Black Crowes, cùng một vài nghệ sĩ được yêu thích của thế hệ millennials như Fall Out Boy, T-Pain và Avril Lavigne.
Bất kể liệu khách tham dự đã tận dụng mức giá ưu đãi trong đợt bán vé sớm hay mua vé vào phút cuối, việc vào cửa con đường ký ức này vẫn tốn một khoản tiền khá lớn — hoặc có thể là vài.
(Mặc dù Boston Calling đã cố gắng giảm giá so với năm 2024).
Nhưng những ai có cảm giác ví của mình bị tổn thương sẽ có thêm một năm để tích lũy tiền cho phiên bản tiếp theo của liên hoan này. Vào tuần trước, Boston Calling đã thông báo rằng họ sẽ tạm dừng vào năm 2026 và trở lại vào tháng 6 năm 2027, bỏ lại sau lưng việc chiếm lĩnh cuối tuần lễ Tưởng niệm.
Trong khi Boston vẫn đang hồi hộp về lý do cho sự thay đổi này, chúng ta có 18 tháng để tự hỏi: Liệu hoài niệm có vẫn là điểm bán hàng chính của Boston Calling vào năm 2027 không?
Điều đáng chú ý là thời gian tạm nghỉ này đánh dấu lần đầu tiên lễ hội tạm dừng — không tính đến những năm COVID-19 — kể từ khi nó được ra mắt 13 năm trước tại City Hall Plaza.
Giống như bất kỳ một thiếu niên nào sắp tới, Boston Calling có thể cần một chút tự xem xét lại bản thân.
Bởi vì công thức của lễ hội này không phải lúc nào cũng nặng nề về việc hồi tưởng.
Trong những năm đầu tại City Hall Plaza, Boston Calling đã tôn vinh tinh thần âm nhạc của giữa và cuối những năm 2010, thay vì nhìn về quá khứ quá xa.
Các buổi biểu diễn của lễ hội đã đi theo đúng hoặc đôi khi trước quỹ đạo của những ngôi sao đang lên, những người sẽ định hình làm nên bối cảnh âm nhạc của những năm 2010.
Nhiều cái tên mà sẽ xuất hiện trong danh sách phát biểu tượng của thập kỷ 2010 cũng đã dẫn đầu các danh sách của Boston Calling trong những năm đầu: fun., đang thịnh hành với làn sóng rộng rãi của baroque pop-rock; Passion Pit, nhóm electro-pop đột phá của Massachusetts; Lorde, khi ấy là một nữ hoàng tuổi teen thông qua âm nhạc pop đơn giản của “Royals.”
Kendrick Lamar, tất nhiên, đã trên đường tiến tới danh hiệu “GOAT” qua những đường rap điêu luyện của album lớn đầu tay của mình, “good kid, m.A.A.d city.”
Festival cũng đã mời nhiều nghệ sĩ biểu diễn dưới bục hàng đầu, những người sẽ sớm trở thành siêu sao thực thụ: Halsey, Lizzo và Twenty One Pilots (những người đã được mời quay lại để dẫn đầu vào năm 2019, sau cú bứt phá của mainstream).
Thêm vào đó là những nghệ sĩ đang rất nóng hổi vào thời điểm đó — Childish Gambino, Of Monsters and Men, Father John Misty, St. Vincent, The 1975, Bastille, Tame Impala, Hozier … tôi phải tiếp tục không?
Và một bức tranh sống động của thời kỳ đó bắt đầu hình thành.
Thường thì các danh sách của City Hall Plaza bao gồm nhiều nghệ sĩ đã được khẳng định, nhưng sự náo nhiệt từ các nghệ sĩ hàng đầu như Pixies, Beck và Nas với The Roots không vượt qua được sự đóng góp của những nghệ sĩ đang tìm đường vào (hoặc bên cạnh) mainstream.
Những điều mới mẻ và hoài niệm đã tồn tại trong sự hòa hợp.
Khi lễ hội tiếp tục phát triển về quy mô tại Harvard Athletic Complex, nơi nó đã định cư vào năm 2017, việc duy trì trọng tâm và sự hòa hợp đó một cách hợp lý đã trở nên khó khăn hơn.
Rõ ràng hơn, việc sắp xếp một bức tranh gắn kết với những nghệ sĩ ở độ tuổi 20 hơn là với những nghệ sĩ trên 50 tuổi.
Xứng đáng với lời khen ngợi, không gian mở rộng đã tạo ra nhiều cơ hội hơn cho những nghệ sĩ đến từ Boston và New England, một sự thay đổi mà đã nằm trong danh sách mong muốn của nhiều khách hàng đã tham dự nhiều lần từ năm đầu.
Trong khi danh sách biểu diễn vào Chủ nhật của lễ hội năm ngoái đã tập hợp một chòm sao sức mạnh từ các siêu sao pop như Chappell Roan, rapper xuất sắc Megan Thee Stallion, và sự trở lại của Hozier sau thành công của bản hit “Too Sweet,” một ngày duy nhất đó cảm giác như là danh sách biểu diễn được định hướng theo thời điểm nhất trong nhiều năm.
Các phiên bản của lễ hội sau COVID-19 đặc biệt dày đặc tài năng nhưng lại không gắn liền với thập niên 2020.
Vâng, bạn có thể chọn ra một số lực lượng văn hóa mới nổi trong những năm gần đây, như Noah Kahan, Teddy Swims, và d4vd.
Nhưng một số ít nghệ sĩ đang nổi bật lại bị che mờ bởi hàng tá nghệ sĩ khác mà đã mang lại nhiều kỷ niệm hơn là âm nhạc mới mang tính định hình kỷ nguyên.
(Tôi sẽ để bạn tranh luận trong phần bình luận về ai phù hợp với điều đó).
Nói cho rõ, tôi không phản đối việc thưởng thức những cái nhìn lại quá khứ.
Là một người đã trưởng thành trong thời kỳ âm nhạc pop-punk, tôi hoan nghênh cuộc diễu hành của các nghệ sĩ thế hệ millennials mà đã định hình ngày thứ Bảy của lễ hội trong năm nay.
Tôi cũng đã về nhà vào cuối tuần đó và tạo ra một danh sách phát theo chủ đề Boston Calling, hồi tưởng lại những ngày tháng của lễ hội tại City Hall Plaza.
Tôi muốn trở lại cuộc sống của mình vào giữa những năm 2010, và tôi không cần phải nhìn xa hơn những danh sách đầu tiên để biên soạn một soundtrack mini cho những năm đại học của mình: Kendrick Lamar, Courtney Barnett, Chromeo, Sky Ferreira và Tove Lo, để nêu tên vài cái, cộng thêm một chút Future Islands để làm cho một chút buồn chán cho vừa đủ chuỗi cảm xúc.
Nếu tôi phải tạo danh sách phát tương tự từ các dàn diễn viên sau COVID-19 để nắm giữ thập niên 2020, tuy nhiên, nó sẽ không dài bằng hoặc phong phú như thế.
Trong khoảng thời gian